11月の気になる展示
11月の気になる展示をまとめました。
今月は、東京の小さな写真ギャラリーから、美術館での回顧展、福井や兵庫、埼玉まで。写真集の刊行にあわせた展示のほか、木版画、彫刻など、本や印刷物にもつながる展覧会を選びました。
公文健太郎「土は静かである」
2026年11月6日（金）–11月29日（日）
ふげん社｜東京・目黒
日本各地の農業や漁業など、第一次産業に携わる人々を長く取材してきた写真家・公文健太郎。2011年の東日本大震災をきっかけに国内へ取材の軸足を移し、各地の土地とそこで営まれる暮らしを撮影してきました。
本展では、約15年にわたる取材をまとめた新作写真集『土は静かである』の刊行にあわせて作品を展示。写真集は261点の写真を収めた360ページの一冊として、ふげん社より刊行されています。装丁も素敵です。
淵上裕太「新宿 / SHINJUKU」
2026年11月17日（火）–11月22日（日）
TOTEM POLE PHOTO GALLERY｜東京・四谷
東京の街を歩き、そこにいる人々へ声をかけながら撮影を続ける淵上裕太。
今回の「新宿」は、街を歩き、出会った人に声をかけて撮影した人々の記録。新宿という都市と、そこですれ違う人間との距離を写真によって捉えます。
溝口良夫「由木節考」
2026年11月16日（月）–11月29日（日）
ギャラリー蒼穹舎｜東京・新宿
新宿御苑のギャラリー蒼穹舎で、溝口良夫の写真展「由木節考」が開催されます。
二週間という短い会期。蒼穹舎へ足を運ぶきっかけとしても気になる展示です。
展示に合わせて新刊も販売されるみたいなので注目です。
Tokyo Rumando「The Body Lurking Within Color」
2026年10月2日（金）–12月19日（土）
ZEN FOTO GALLERY｜東京
写真家Tokyo Rumandoの、ZEN FOTO GALLERYでは5年ぶりとなる個展。
2024年に刊行された写真集『Paris Iridescent』を起点に、選ばれた9点を和紙による大型プリントで展示します。
なお、11月3日から23日までは休廊。11月中に見ることができるのは、11月1日までと、再開する11月24日以降です。注意してください。
水島貴大「環島回憶錄 / Memoirs of Huandao Taiwan 2020–2025」
2026年10月16日（金）–11月28日（土）
KOSHA KOSHA AKIHABARA｜東京・秋葉原
2020年から台湾へ移住し、その後も日本と台湾を往来しながら撮影を続けてきた水島貴大。
台湾全土の街と、そこに生きる人々を約6年間にわたって撮影した「環島回憶錄」を、写真集の刊行にあわせて展示します。
10月30日に赤々舎から刊行された写真集は、544ページ、594点を収録。
長い時間をかけて土地を巡り、人と出会いながら蓄積された写真が一冊の本と展示へと結ばれています。
石塚元太良「Glacier Diary」
2026年10月31日（土）–12月19日（土）
KOTARO NUKAGA｜東京・天王洲
8×10という大判カメラを携えて世界を旅し、パイプラインや氷河、ゴールドラッシュの痕跡などを撮影してきた石塚元太良。
近年、崩壊と後退を続ける氷河をシーカヤックで追ってきた〈氷河日記〉を中心に、大型のパノラマ写真を展示します。
写真を見せるだけではなく、Cタイププリントを編み込んだ作品や、印画紙で組み上げた全長約4メートルのカヤックなども発表。写真というメディウムそのものを物質として扱う現在の石塚の仕事を見ることができます。
木村伊兵衛写真賞 第50回記念写真展
2026年10月31日（土）–11月23日（月・祝）
東京都写真美術館 地下１階｜東京・恵比寿
1975年に創設され、2026年で第50回を迎えた木村伊兵衛写真賞。その節目に、これまでの受賞作家たちの作品を振り返る記念展が開催されます。
これまでの受賞作家は62人。ドキュメンタリー、スナップ、ポートレート、私写真、ジェンダー、現代美術へと、半世紀のあいだに広がってきた日本の写真表現を辿ります。
単に賞の歴史を並べるのではなく、それぞれの写真家がその後どのような表現を展開してきたかを通して、写真の現在とこれからを見る展覧会です。
多田美波「光、凛と ゆれる」
2026年8月29日（土）–12月6日（日）
東京都現代美術館｜東京・清澄白河
戦後日本の抽象彫刻を代表する作家のひとり、多田美波の没後初となる大規模な回顧展。
ステンレス、アルミニウム、ガラス、アクリルといった素材を使いながら、光と空間の関係を探り続けた約70年の仕事を紹介します。
初期の絵画から各時代の彫刻、建築空間のためにつくられた「光造形」まで約70点を展示。街や建築の中で作品がどのように存在するのか、という多田の仕事をまとまって見ることのできる機会です。
おすすめです！
土田ヒロミ「記憶と記録―ヒロシマ・ベルリン・エルサレム・私―」
2026年10月24日（土）–12月13日（日）
金津創作の森美術館｜福井
長年にわたり「記録」と「記憶」をめぐる写真を制作してきた土田ヒロミ。
本展では、20世紀以降の歴史を象徴する都市として広島、ベルリン、エルサレムを見つめた作品とともに、1986年から毎日自らの顔を撮り続けている〈Aging〉などを紹介します。
変化していく人間の記憶に対して、写真の「記録」はどこまで現実を留めることができるのか。デジタル画像やAIによって写真そのものへの信頼が揺れる現在にもつながる展示です。
没後50年 大野麥風展「魚の画家」
2026年10月31日（土）–12月6日（日）
西宮市大谷記念美術館｜兵庫
「魚の画家」として知られる大野麥風の没後50年を記念した展覧会。
なかでも気になるのは、1937年から1944年にかけて西宮書院から刊行された『大日本魚類畫集』。全72点、限定500部で制作された多色摺木版画集で、本展では72点すべてに加え、原画や摺り見本などの資料も展示されます。
麥風は水族館で魚を写生するだけでなく、潜水艇に乗って海中で生態を観察することもあったそう。画家の観察と、彫師・摺師の技術が一冊の画集へと結びついた仕事をまとめて見ることができます。
会場限定の図録にも注目。
内間安瑆・俊子展「色を織り、記憶を紡ぐ」
2026年10月10日（土）–2027年1月17日（日）
埼玉県立近代美術館｜埼玉・北浦和
東京とニューヨークを行き来しながら戦後の美術に関わった、内間安瑆と内間俊子。その二人の活動を約200点の作品と資料から辿る大規模な展覧会です。
安瑆は、恩地孝四郎らの創作版画に影響を受け、木版による抽象表現を追究。1970年代後半には浮世絵の技法をもとに独自の「色面織り」を生み出しました。一方、俊子はデモクラート美術家協会に参加し、絵画や木版画を経て、アメリカ移住後にはコラージュやアッサンブラージュへと表現を広げています。
二人と交流した恩地孝四郎、棟方志功、イサム・ノグチ、瑛九、泉茂らの作品もあわせて展示。作品だけでなく、版木や書簡などの資料から、戦後の日米を結んだ作家たちのネットワークも見えてきます。