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这本书由在国际和国内机场拍摄的彩色照片组成。布兰比拉同时也是一名电影导演,他将镜头对准了机场中随处可见的“编码系统”,包括各种标志、象形图和引导标牌。
通往跑道的无机走廊、重复的登机口编号、引导人们驻足和移动的建筑韵律……这里呈现的并非旅行感,而是一种用于管理人流的视觉语言。本书提取了航空旅行中常见的平面设计和基础设施细节,将那些常被忽视的交通空间美学可视化。
布兰比拉以批判流行文化和视觉奇观而闻名,但在这部作品中,他采取了一种更为平静的方式,仔细探索隐藏在以功能为优先的空间中的秩序、重复和色彩之间的张力,悄然揭示了运动“之间”存在的时间。
[标题] 交通
[出版商] Booth-Clibborn Editions
【出版日期】2000年3月15日
页数:60页
【尺寸】约330*216*16毫米
[格式] 精装本
[语言] 英语
[标题显示] 过境
[作者/编辑等] 马可·布兰比拉 / 作者
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[ISBN] 1861541244
【成色】二手【4】中等至低于中等(边缘有轻微划痕)
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马可·布兰比拉(1960-)
1960年9月25日出生于意大利米兰。意大利裔加拿大当代艺术家和电影导演。
在好莱坞工作之后,他凭借重构流行文化图像和现有影像的影像装置作品获得了国际赞誉。他运用3D视频和VR等尖端技术,从居伊·德波的“景观”概念出发,创作出对流行文化进行批判性解读的作品。
作为一名电影导演,他执导过《超级战警》 (1993)和《恐龙帝国》 (2002)等影片。他的代表作包括“巨幕影院”系列,该系列包括《文明》、《进化》和《天堂之门》。
他的作品被纽约现代艺术博物馆、 所罗门·R·古根海姆博物馆、 旧金山现代艺术博物馆、 博鲁桑当代艺术馆、 动态影像博物馆、 梅特罗诺姆基金会、 科科伦艺术馆等机构收藏。
2002 年,他获得了路易斯·康福特·蒂芙尼基金会奖(电影和视频)。他的作品横跨电影和科技领域,他不断质疑当代图像消费和沉浸式体验的结构。
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